Millal hakkasid inimesed esmakordselt hakkama, et näidata väärtust?

Millal hakkasid inimesed esmakordselt hakkama, et näidata väärtust?

Hirmutamine on peaaegu üldlevinud viis, kuidas me tunnustame midagi, eriti kui oleme suurtes gruppides. Kuid kas te olete kunagi mõelnud, miks meie käsi lööb, on nii heakskiiduga tihedalt seotud ja kui see tegevus pärineb?

Kõigepealt on idee hõõguvusest näidata tunnustust - õppitud käitumine. Väikelapsed hakkavad tavaliselt enne üheaastast puurimist, kuid vanemad ei julgusta seda käitumist, mida sageli ei kasutata, ja kindlasti mitte näidata tunnustust - lihtsalt, et laps avastab, et see võib teha käega müra ja mõnda aega saab see lummatud. Siit alates alustavad vanemad tavaliselt (teadlikult või mitte), õpetades neid seda liikumist ja heli kasutama, et näidata entusiasmi. See ei kanna üle teistele primaatidele. Mõnedel juhtudel on meie loomade kuningriigis asuvad kõige lähemal elavad sugulased mõnikord hõõguvad, kuid see on käitumine, mis tähistab hirmu või meelitab endile tähelepanu - tavaliselt seetõttu, et nad on leidnud toitu - mitte heaks kiita.

Nii et kes oli esimene, kes otsustas seda hirmutamise heli, mida me oma kätega suudame teha, tuleks kasutada tunnustuse või entusiasmi tõendamiseks? On neid, kes usuvad, et aplauside päritolu läheb kogu tee tagasi inimkonna päevil. Näiteks DePaulin ülikooli teatrikoolis asuv professor Bella Itkin on teoreetiseerinud, et istudes laagri tulekahjude ajal rääkivate lugude kõrval koos pidustustega "trummide ja jalgade stompinguga ... võib-olla alustasid ka aplaadid".

Mis puutub dokumenteeritud ajalooga, lisaks teatud viidetele vaimudele, et näidata tunnustust, mis ilmnevad erinevates Piibli raamatutites, näiteks Kuningate Raamatutes, mis olid võimalikud umbes 6. sajandil eKr, siis üldiselt arvatakse, et aplausa võib tõenäoliselt jälgida et vähemalt iidsed kreeklased, kellel on sama aja jooksul teadaolevalt üsna kummalised publikud ja et publik osales etendustes midagi kodanikukohustust.

Selle osaluse täpne vorm varieerus sõltuvalt rahva meeleolu ja esituse kvaliteedist, kuna Ancient Kreeka publik ei pidanud kive ja toitu esile kutsuma, kellele nad ei meeldinud (vt: kas keegi on kunagi olnud Toidulauale tükeldamise ajal?). Vastupidiselt näitasid õnnelikud või entusiastlikud rahvahulgad sageli oma tundeid karjates, tembeldades oma jalgu ja tegid üldiselt midagi, mis tekitas võimalikult palju müra. Kas seda konkreetselt käte löömisega kaasas pole, pole täna selge, kuid arvestades, et üks parimaid viise, kuidas me inimesi müra tekitama, väljaspool meie häälelülitusi või vilekut, on koputades oma käsi, tundub see endast suurt võimalust et Ancient Kreeka publik tegi seda.

See tähendab, et kõige varasemaid dokumenteeritud viiteid heakskiitmist tähistava konkreetse teo puhul (kui kohtuotsus on kindel) on võimalik tuvastada Rooma Vabariigist. Need esimesed selgesõnalised viited esinesid kuulsas 3. sajandi BC rooma draamrahvi Plautus, kes sageli sisaldas oma mängude suunda, milles paluti, et üks osalejatest jõuaks pärast viimast kõnet edasi, öeldes "Valete et plaudite!", Ladina keeles "Hüvasti ja aplaus" - sõna plaudite, mis tähendab üldjuhul "streigi", viidates käsi üheskoos.

Rooma vaatajaskonnad ei piirdunud vaid sellega, et nad võisid vaigistada, kuid nad võisid oma nõusolekut mitmel viisil näidata, koputades oma sõrme kokku, libisesid oma toga ümber või, kui nad osalesid gladiaatoritega, lendasid oma pöidlad õhku (kuid mitte kuidas sa ilmselt mõtlevad, vaata: tõde romaanide gladiaatorite ja pöialt üles). Rohelised sihtrühmad olid sarnaselt kreeklaste ees nende negatiivsetele reaktsioonidele, kusjuures sellised asjad nagu hirmutamine ja objektide viskamine olid hämmastavalt tavalised. Jällegi on "passiivse publiku" idee igasuguses esituses äärmiselt hiljuti ilmunud nähtus, kusjuures lüliti alustatakse tõsiselt vaid veidi üle sajandi tagasi. Ajalooliselt on rahvahulgad alati julgustatud väljendama oma entusiasmi (või pahandust) ja mõnikord osalema isegi mõnevõrra. Tegelikult oli enamus teatri ajaloost vaadates, kuidas vaatajate liikmed sattusid, oli poolel teel näidata.

Igal juhul, kuna iidsete-romaanide poolt normiks kehtestati (vähemalt nii kaugele kui dokumenteeritud ajalugu läheb), on aplaus nagu heakskiitmise märkimisväärne nähtus lugematute inimeste kultuuride hulgas, täna kõnele ja kontsertidele, mõningate ebatavaliste eranditega. Näiteks kiiduväärt ajal täna peetakse orkestri jõudlust uskumatult ebaviisakaks, vastupidiselt sellele, kui palju neid tükke oli kirjutatud, kui kontserdi ajal kiitusega mitte ainult julgustatakse, vaid võiksid ka tulemuslikkuse struktuuri aktiivselt mõjutada. Selliste heliloojate nagu Beetoveni ja Mozarti sõnul tegi kohe korduvalt liikumise tükid, kui publiku reaktsioon oli piisavalt positiivne ja rõõm kuulata, et publik kiidleb tehniliselt raskete või muljetavaldavate osade ajal - midagi, mida tänapäeva etendustes peetakse tabuleks.

Näiteks kirjutas oma isale 1778. aastal Mozarti oma rõõm publikule, mis sageli katkestab esituse aplausiga,

Õiguses First Allegroi keskeas tuli Passage, mida ma teadsin, palun, ja kogu publik saadeti rapturaatesse - oli suur rõõm, ja kui ma teadsin, kui ma kirjutasin selle lõigu, siis millist head mõju see muudaks , Ma tõi selle uuesti liikumise lõpus - ja nad läksid jälle Da capo.Andante oli ka hästi vastu võetud, kuid viimane Allegro oli eriti rõõmus - sest ma olin kuulnud, et viimased Allegros hakkavad nagu esimesed Allegrosid, nimelt kõigi vahenditega mängides ja enamasti unisonaalselt; seepärast alustasin ma liikumist vaid kahe viiuliga, kes mängisid tugevalt 8 baari jaoks - siis äkki tuleb kindlasti - aga publik oli vaikse alguse tõttu üksteise vastu, nagu ma ootasin, ja siis tuli välja , kuuldes ja haugamine oli üks ja sama. Mul oli nii hea meel, läksin kohe pärast seda, kui Sinfonie oli Royal Palais, ostnud endale jäätise, palvetas rosaari nagu ma lubasin ja läksin koju.

Varasemaid kunstniku virtuoosseid esinejaid tunti hästi publikule mängimiseks tänapäeva popmuusikutega sarnasel viisil, millest kõige tähelepanuväärsem neist on 19. sajandi pianist Franz Liszt. Kuigi kaasaegses klaverilises repertuaaris olev publik oleks peaaegu kindlasti surmavalt vaikne, kui pianist mängis, kuulas Liszti kontserdi publik kogu oma esinemise ajal hoora, klapi ja kõla. Liszt omakorda piima oma reaktsioone, mängides ühel käel, improviseerivaid sektsioone lennul ja püüdes oma pikkade, luksuslike juuste edasi-tagasi; Tema teadaolevalt lõpetas ta etendused, visates oma kindad ja taskurätikud rahvale.

Selliste klassikaliste etenduste ajal kiidetav tava tappis suuresti 19. sajandi lõpus, umbes samal ajal hakkasid paljudel esinemistele muutuma passiivse publiku tõus. Seoses nende klassikaliste kohtumistega hakkasid paljude heliloojate loomingut tegema loomadevaheliste vahedega, mis pidurdasid aplausi. Kompositsiooni Richard Wagnerit nimetatakse üheks üksikisikuks, kes aitas kaasa spontaansete aplausate peatamisele, kui ta pöördus rahvahulga esile otse esmakordselt Parsifal 1882. aastal, et mitte lõpuks närvi. Alates sellest päevast, igaüks, kes püüdis selle ooperi ajal kiidelda, helistati ja vaatas rahvahulga, kuni nad peatusid.

Jäta Oma Kommentaar