Miks inimesed jäid vanadest fotodest ükskõikseks oma jakidesse

Miks inimesed jäid vanadest fotodest ükskõikseks oma jakidesse

Rahumeelse kindlustunde üleandmine, ülaosa rõivastuse ühe käe asetamise praktika on iidne, mis ulatub tagasi enne, kui inimesed ka pintsakudest kandnud, vähemalt nii nagu me neid mõtleme.

6. sajandil B.C. peeti mõnede Kreeka ringkondade jaoks ebaviisakaks, et rääkida kätega väljaspool riideid, eriti riigiasjades. Nagu Aeschines ütles oma kuulsa kõnega Timarchuse vastu (346 B.C.):

Ja nii dekoratiivsed olid need vanad inimesed, Perikles [495-429 ema], Themistokles [524-459 eKr] ja Aristeides [530-468 eKr]) (keda kutsuti nime järgi, mis on kõige erinevam, kui nimetatakse siin Timarhus ), et rääkida õlaga väljaspool õlut, nagu me kõik tänapäeval ütleme loomulikult, peeti siis halvaks, ja nad hoidsid seda ette hoolimata. Ja võin osutada tõendeid, mis tunduvad mulle väga kaalukad ja käegakatsutavad. Olen kindel, et kõik olete sõitnud Salamisi ja näinud seal Soloni kujutist [638-558 B.C.]. Seega võite ise tunnistada, et Salamiini turuplatsil asuvas kujus seisab Solon oma käsivarrega. Nüüd on see meeldejääv pilk, kaaskodanikud ja Soloni poose jäljendamine, näidates Tema tavalist laadi, kuna ta kasutas Ateena inimesi.

Aeschine'i aja järgi oli kohandumine olnud moest väljas ja (näiliselt) Läänemaailmas taastunud kuni 18. sajandi lõpuni.

1700. aastate algul hakkasid portreedistid nagu Jonathan Richardson (1667-1745) hakanud oma realistlikele kujutistele rakendama maali teooriat. Tuvastades oma Essee maalimise teooriale (1725), et lapsehoidja üldine välimus ("õhk") ja kehakeel ("suhtumine") olid suurepärase portreedi võtmeks, hakkasid Richardson ja tema kaasaegsed vaatama klassikalisi oratoreid ja iidseid jooni, mida nad kasutasid oma inspiratsiooni ajaloos. Soovides öelda, et lapsehoidja oli mõlemad "hea huumoriga ja sobivalt tõusnud", [1] võeti peagi kasutusele "käsitsi sissemüük". Irooniline, et see sai nii populaarseks Inglise valitsusklassi seas, sest (nad arvasid), et nad edastavad neid "viisil, mida pidada sobilikuks ja mõjutamata." [2]

Godfry Knelleri sőber Autoportree (1710) oli näite varane näide ja varsti kasutati suhtumist kõige tuntumad portreetid. Richardson ise värvitud Horace Walpole (1734-35), ehkki kõige kuulsam inglise portreedist Thomas Gainsborough (1727-1788) oli oma "käes-taskus" oma Autoportree (1759). Tegelikult kasutas žesti nii moes portreedist Thomas Hudson (1701-1779), et inimesed kahtlesid, kas ta oskab isegi käsi värvida või mitte.

Sellest ajast peale ei kasutanud mitte ainult inglise keel, vaid kogu Euroopa kunstnikud kogu Euroopas, kaasa arvatud Hispaania Francisco de Goya (1746-1828), Lombardia Giacomo Ceruti (1697-1767), Prantsusmaa Jean-Baptiste Perronneau (1715-1783) ja Jean Étienne Liotard (1702-1789) Šveitsist.

Loomulikult on võib-olla kõige kuulsamad portreed, kus töötab käekotis "vesti", on Napoleon Bonaporte (1769-1821), sealhulgas Napoleoni Bonaparte portree, esimene nõunik (1804) Jean-Auguste-Dominique Ingresi (1780-1867), Keiser Napoleon Türiilides oma uurimuses (1812) Jacques-Louis David (1748-1825) ja postuumne Bonaparte Alpide ületamine (1848-50) autor Hippolyte Delaroche.

See positsioon püsis populaarseks isegi fotograafia ilmumisega ja "kätega kaasas olevaid" pilte leidis Ameerika relvade leiutaja Samuel Colt (1814-1862), autor Kommunistlik manifest Karl Marx (1818-1883) ja USA peaminister George B. McClellan (1826-1885).

19. Sajandi lõpuks jäi see tava enamuselt eelistatuks, kuigi seda kasutati veel 20. sajandil, kaasa arvatud Joseph Stalin (1878-1953) selles fotol 1948. aastal.

Jäta Oma Kommentaar