Lugu sellest, kuidas SpongeBobi väljakud panid selle õhku

Lugu sellest, kuidas SpongeBobi väljakud panid selle õhku

Alates 2014. aastast on SpongeBob SquarePantsi bränd kogunud üle 13 miljardi dollari, kuna piloot episood ilmus umbes kümme aastat tagasi. Kuid kas te olete kunagi lõpetanud, et mõelda, kuidas Maal oli esmakordselt olemas antropomorfne köök käsnakartus ja kuidas võrgustikud olid veendunud, et see võib toimuda mitte ainult, vaid olla ülemaailmne nähtus? Noh, vastus on see, et see võttis aastaid planeerimist, lükatakse tagasi koomiksiteavet, Havai särki ja kalatankot.

Spongeboobi esialgse looja Stephen Hillenburgi sõnul leidis ta esmakordselt idee, et lõpuks sai ta Spongeboobi õpetades merebioloogiat 1980. aastatel California ookeanide instituudis. Selleks, et aidata õpetajaid, kes külastavad instituudi Instituudi loodete basseinidesse elanud erinevate loomade kohta, õpetas ta looma koomiksiraamatu pealkirjaga "The Intertidal Zone", millel olid arvukad antropomorfsed mereelused, mis võiksid olla aluseks paljudele hiljem Spongeboobi tegelastele, sealhulgas peategelane nimega Bob Sponge.

Vaatamata koomilisele kõrgele kvaliteedile nii sisu kui ka kunsti poolest (Hillenburgi eriala kolledžis alaealisega, kellel oli alaealine) ei läinud kunagi üheski asukohast välja, kuigi Hillenburg tegi seda paljudele kirjastajatele. Ükski neist ei olnud huvitatud.

Koomiksite loomine süüdas aga Hillenburgi sädemeid, kes mõistsid, et ta naudib kunstipoliitikat rohkem kui merel bioloogiat. Sellisena otsustas ta naasta kolleegiumile, et jätkata animatsiooni magistrikraadi, hoolimata eelnevatest reservatsioonidest, et kunst ei ole arukas karjäärivalik.

Pärast lõpetamist kraami eksperimentaalse animeerimisega kohtus Hillenburg koos kultuurisündmuse loojaga Rocko kaasaegne elu animatsioonifestivalil. Hiljem pakkus ta Hillenburgi tööle pärast seda, kui kaks seda tabati ja Hillenburgi portfelli kvaliteet tundus.

Töötades direktorina ja aeg-ajalt tootjana, joulukirjutaja ja kirjanikuna Rocko kaasaegne elu, Hillenburg kohtus ja sai lähedaste sõpradega hääletoimetaja Tom Kenny, kes hiljem hääletas SpongeBobi. Hilinenud Internetis Hillenburgi sõnul tegi ta otsuse Kenny kui SpongeBobi hetkede hääl pärast tema kohtumist.

Kennyle esitati põhjalik kirjeldus selle kohta, mis tüüpi Sponge Bob oli. Ta märkis: "Steve kirjeldas SpongeBobi mulle lapsekas ja naiivsena. Ta ei ole täiskasvanud, ta pole päris laps. Mõelge Stan Laurelile, Jerry Lewisile lapsepõlves. Selline nagu Munchkin, kuid mitte päris kindel nagu laps, aga mitte Charlie Brown'i lapse häält telesaates ". Selle kirjeldusega kirjeldas Kenny "häält umbes 10 sekundi pärast".

Kuid me jõuame ennast edasi, pärast seda Rocko kaasaegne elu lõppes aastal 1996, hakkas Hillenburg alustama ideed, mis tal oli üle kümne aasta varem, ning hakkas looma seda, mis on saanud nimeks "SpongeBobi piibel" - raamat, mis sisaldab kogu informatsiooni, tagakülastust ja iga tegelase motivatsiooni näidata koos seeria backstory ja üldist teavet, et hoida asju järjepidev.

Kuigi etenduse peamine eeldus oli mõnevõrra sarnane tema varasema koomilisega, otsustas Hillenburg radikaalselt muuta Bobi Sponge välimust. Koomiks oli Bob võtnud välja anatoomiliselt õige päikeseprillidega varustatud merepuna. Näitusel otsustas Hillenburg anda talle käsitsi ja jalgade köögi käsna välimuse ja kuju ning kandis särki ja lipsu. See varajane kujutise kujundus jäi kogu projekteerimisprotsessi jooksul muutumatuks, välja arvatud eemaldatud müts, mille algselt ta oli, mis hiljem sai Spongeboobi vormiriietuse osaliseks töö ajal Krusty Krabis.

Kuigi Hillenburg oli näidendi kontseptuaalne, oleks ta planeerinud peategelase nimetamist "SpongeBoy" ja see oli tema plaan, et näidata nime "SpongeBoy Ahoy!". (Peale: Ahoy-hoy oli Alexander Graham Belli eelistatud võimalus telefonile vastata.) SpongeBoy Ahoy langes läbi, kui Hillenburg avastas pärast näidendi näitamist Nickelodeonile, et "SpongeBoy" oli juba kaubamärgi all mopi nime all.

Pärast mõnda arutamist asus ta nimele "SpongeBob", kes soovis hoida "käsn" nime all, nii et lapsevanemad ja lapsed ei eksitanud juustu tüki. Algselt ei olnud SpongeBoy perekonnanime. Kuid pärast nime muutmist nimetas Hillenburg SpongeBobi perekonnanime SquarePants pärast Tom Kenny võimaliku kommenteerimise, kui Kenny ütles: "Poiss, vaadake seda käsnit ruudukujuliste pükste juures, mõtlesin, et ta saab tööd kiirtoidu kohas". Hillenburg armastas Spongeboobi külge kinnitatud "ruudukujuliste pükste" heli ja meeldis ka sellele, et see ei kirjeldanud mitte ainult iseloomu rõivastust, vaid ka tema baasi isiksust.

Hiljem näitusel Nickelodeonile pidi Hillenburg kulutama märkimisväärse ajaga koos Derek Drymoniga, kes jälgis videosid, mida nad tundsid, oli SpongeBob-esque, et paremini tunda, kuidas tegelane peaks käituda.Drymon oli storyboard kunstnik jaoks Rocko kaasaegne elu kes oli üle kuulnud Hillenburgi võimaliku uue näidendi üle ja sõitsid sõna otseses mõttes Hillenburgi poole, et taotleda meeskonnaga liitumist. Lõpuks väidavad Drymoni sõnul, et SpongeBobi isiksus on peamiselt komöödia Jerry Lewis ja Stan Laurel, samuti Pee-wee Herman.

Kui aeg jõudis näidata 1997. aastal, tõstis Hillenburg välja kõik peatused. Nickelodeoni animafilmide arendamise ja tootmise asepresident Eric Coleman märkis hiljem, et "tippkoosolekud võivad dramaatiliselt erineda" ning sellel pole tõelist õiget või vale võimalust, kuna vähemalt tema kohad on enamasti saada "looja taju talenti". Seda öeldes tsiteeriks ka hiljem, et Hillenburg "tõesti läks üle ja kaugemale". Nii et mida ta täpselt tegi?

Noh, alustades nädalavahetustel Hillenburgiga, käisime paaril korral välja Bikini Bottomi pisikeste versioonidega, mis koosnes väikestest sümboolse mustritega mudelitest, mis kõik asusid suure akvaariumi sees ja kaetud lehega ja ratastega koosolekuruumisse. Stseeni lõpuleviimiseks kandis Hillenburgi ja Drymoni kuldset Havai särki ja kõndis ruumi haaravale muusikale. Kohtumisel kirjeldas paar kõiki tegelaskujusid ja andis teada nende kokkulepitud pilootide episoodi, Abi soovitud, kus SpongeBob taotleb ja töötab edukalt.

Kogutud juhtkonnad, kes vaatasid esialgset sammu, kirjeldasid seda mitmeid aastaid "üsna hämmastavaks" ja midagi "nad soovisid, et nad oleksid lindil" aastate jooksul, ja selle episoodi DVD kommentaarile on märgitud, et kaks juhtivtöötajaid Albie Hecht ja Kevin Hei, pidi lahkuma ruumist enda loomisel, sest nad ei suutnud naeratamist lõpetada - hea märk sellest, et Hillenburgi ja Drymoni välja töötatud samm oli töötanud.

Pärast pigi lõppemist märkis Drymon: "... nad kõndisid sellest ruumist välja ja arutasid seda. Me arvasime, et nad lendavad tagasi New Yorgis ja kuulsime mõne nädala pärast. Me olime üllatunud, kui nad tulid tagasi minutiteni ja ütlesid, et nad tahavad seda teha ... "

Pärast vaid mõne minuti pikkust arutamist juhid näitasid rohelustust ja andsid Hillenburgile ja andsid väikese raha piloodi loomiseks, mis lõpuks sõeluti, avaldas sellist mõju kogutud juhtide rühmale, Nickelodeon Cyma presidendi sõnul Zarghami ", nende viivitamatu reaktsioon oli näha seda uuesti, nii et neile meeldis see ja see oli erinevalt sellest, mida nad kunagi varem näinud olid."

Ütlematagi selge, et näitusele anti lendurile rohkem kui lihtsalt väike raha ja kui see lööb õhus, siis oli see löök - ehk natuke üllatav, mitte ainult lastega, vaid ka täiskasvanutega. Selle kolmanda hooaja jooksul oli ligi 20 miljonit 50 miljoni vaatajani sellest hooajast täiskasvanud. Mõningad miljardid dollareid, arvukad auhinnad, üheksa aastaaega ja kaks edukat filmi hiljem, on frantsiis ikkagi tugev.

Boonus faktid:

  • Enne animaatoriks saamist töötas Hillenburg hulga paarituid töökohti, sealhulgas eelkõige praadikoogi, nagu Spongeboobi.
  • SpongeBobi hääl Tom Kenny on abielus Jill Talleyga, kes hääldab näidendi peamise antagonisti robot-abikaasat.
  • SpongeBob on märkimisväärne nii suurepäraste kui ka väiksemate rollide üllatavaks külalisterade hulga poolest, sealhulgas, kuid mitte ainult: Johnny Depp, Victoria Beckham ja Amy Poehler (kes kõik nõustusid näidata nende laste käsklusel), Pat Morita, Patton Oswalt, David Bowie ja Robin Williams. Võimalik, et kõige kummaline või vähemalt kõige ootamatum külaline täht, arvestades näidendi olemust, on raske metallibaas Pantera, kes on oma laulust salvestanud soolo spetsiaalse versiooni Surmavõru, episoodi jaoks, Prehibernation Week.

Jäta Oma Kommentaar